Пособие не дизайнеру

Содержание:

Графический дизайн для не-дизайнеров. Пособие для начинающих / Graphic design for non-designer

Тони Седдон, Джейн Ватерхаус

Когда-нибудь и зачем-нибудь каждому из нас может буквально «приспичить» сделать дизайн — поздравительную открытку, листовку, плакат или рекламу на доску объявлений в родной офис. Не бойтесь, все можно сделать грамотно и красиво, если у вас в руках эта книга! — считают авторы Тони Седдон и Джейн Ватерхаус.

Здесь просто и доходчиво объясняются основные принципы графического дизайна, а выводы подкреплены примерами из ежедневной практики работы с пространством, цветом и шрифтом. Все, что трудом и потом выработала за вековую историю профессиональная индустрия, сконцентрировано и подано в понятной сравнительной форме — как надо делать и как делать не следует. Но это не все: вам помогут правильно выбрать подходящий по качеству и цене материал, компьютерное «железо» и программный «софт».

20 проектов расписаны step-by-step и рассчитаны на все случаи жизни: объявления, логотипы, листовки и визитки, меню, проспект, приглашения и постеры, CD- и DVD-обложки, дизайн веб-сайтов, оформление блогов и даже сувенирные майки.

Книга для начинающих дизайнеров и студентов. Это не значит, что вы сможете обходиться без наставника. Это значит, что для вас не существует безвыходных положений.

13 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер

Достоевский сказал: «Красота спасет мир». Мы переиначили его слова на современный манер и получилось так: «Дизайн спасет мир». Итак, если вы хотите стать мастером визуального искусства и быть в числе тех, кто несет в мир красоту, то эта подборка для вас.

1. Дизайн привычных вещей

Если вы работаете над созданием вещей, которые нас окружают — от дверей и духовок до гладильных досок и автомобилей, — то эта книга для вас.

Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам стоит прочитать эту книгу, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».

Бывший вице-президент компании Apple Дональд Норман, которого Business Week назвала «одним из влиятельнейших дизайнеров в мире», рассказывает о том, как сделать привычные вещи удобными. Из этого обновленного издания вы узнаете, как создается интуитивный дизайн, который нравится людям.

Шрифт — это наглядный язык, соединяющий автора и читателя. Он сопровождает нас везде: на упаковках продуктов, вывесках, экранах телевизоров и смартфонов. Немецкий дизайнер Эрик Шпикерманн научит разбираться в тонкостях типографики. Вы станете специалистом по шрифтам, научитесь понимать их и выбирать нужный для своих целей.

Типографика — не искусство для избранных, а мощный инструмент доступный всем, кому есть что сказать.

3. Визуальное мышление

Если вы работаете над созданием вещей, которые нас окружают — от дверей и духовок до гладильных досок и автомобилей, — то эта книга для вас. Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам тоже стоит ее прочитать, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».

Бывший вице-президент компании Apple Дональд Норман, которого Business Week назвала «одним из влиятельнейших дизайнеров в мире», рассказывает о том, как сделать привычные вещи удобными. Вы узнаете, как создается интуитивный дизайн, который нравится людям.

4. Профессия — иллюстратор

В этой книге Натали Ратковски делится десятком упражнений, которые помогут стать отличным иллюстратором. Эти техники научат вас создавать красивые, остроумные, запоминающиеся иллюстрации. Вы сможете видеть и мыслить как профессиональный иллюстратор, работать продуктивно и поверите в свой талант. Книга с плотными мелованными страницами — настоящее полиграфическое удовольствие.

Вы сможете видеть и мыслить как профессиональный иллюстратор, работать продуктивно и поверите в свой талант.

5. Слово дизайнеру

Этот красочный сборник состоит из мыслей сотни выдающихся умов графического дизайна. Вы сможете найти ответы на многие вопросы: о том, как собрать команду, найти наставника, выбрать творческую стратегию, когда лучше творить и где искать вдохновение. Это коллекционное издание обязательно вдохновит каждого, кому интересны мысли людей, создавших визуальное искусство.

6. Дизайн-мышление в бизнесе

Автор Тим Браун — СЕО компании IDEO — одной из самых успешных в мире дизайн-компаний. На ее счету разработка 5000 новых продуктов, среди которых компьютерная мышь для Apple, детская зубная щетка для Oral B, тюбик для зубной пасты Crest. В книге приводятся различные техники дизайн-мыслителей — полевые наблюдения, прототипирование, визульный сторителлинг, создание чертежей опыта. Автор открывает совершенно новую перспективу не только для личности, но и для развития целой организации.

Откройте для себя дизайн с больше буквы «Д» — Дизайн, который поможет вам изменить мир

7. Дизайн — это работа

Известный веб-дизайнер Майк Монтейро рассказывает о том, чем успешный дизайнер отличается от неуспешного. Итак, успех проектов заключается, в первую очередь, в умении слушать своего клиента, доносить ценность дизайна и умении качественно презентовать свою работу. Майк делится практическими рекомендациями и анализирует рабочие эпизоды.

8. Эмоциональный веб-дизайн

Проблема современного веб-дизайна в том, что дизайнеры берут готовые шаблоны и создают однообразные продукты — от интернет-сайтов до информационных порталов. Но как добиться того, чтобы сайт притягивал клиентов как магнит? Нужно вызвать эмоции у клиентов. Эта книга расскажет об азах эмоционального дизайна. Применяйте их, и от клиентов не будет отбоя.

9. Отзывчивый веб-дизайн

Это уже произошло: больше половины заходов в интернет происходит с мобильных устройств. Ваш сайт готов к этому? В этой книге подробный ответ на вопрос, как разработать дизайн сайта, который не зависит от типа устройства, его размеров и разрешения экрана. Все разобрано на конкретных примерах с дизайном и фрагментами кода верстки. Просто возьмите эту книгу и шаг за шагом создавайте сайт, удобный для просмотра с любых устройств.

Успех проектов заключается, в первую очередь, в умении слушать своего клиента, доносить ценность дизайна и умении качественно презентовать свою работу.

10. Теперь вы это видите

Бейрут, в совершенстве владеющий искусством создания фирменного стиля, раскрывает свои профессиональные секреты, чтобы показать, как дизайн функционирует в реальном мире. В издание вошло более 50 эссе, созданных за последнее десятилетие — от истории дизайна до дизайнерских мистификаций и секретов разработки логотипа президентской кампании Хиллари Клинтон.

Оптимизм и любопытство — вот что вы найдете в этих эссе, которые увлекут и вдохновят любого человека, чья профессия связана с творчеством.

11. Рисовый штурм

Must-read для всех творческих людей. Если вы хотите научиться мыслить нестандартно и создавать оригинальные идеи и продукты, то «Рисовый штурм» — это то, что вам нужно. С помощью сотен интересных упражнений, головоломок и загадок вы научитесь придумывать идеи, которые помогут вам в бизнесе и жизни. Полная подборка техник креативного мышления в одной книге.

2 книги, которые научат вас рисовать

«Я уверен, что рисование влияет на мозг не меньше, чем занятия музыкой. Но вместо слуха мы развиваем внимание. Человек, который рисует, обращает внимание на то, что происходит вокруг него ― а это не так просто, как кажется», — Милтон Глейзер, всемирно известный графический дизайнер, создавший логотип I Love New York.

Следуя словам Милтона Глейзера, мы выбрали для вас две лучшие книги, которые помогут быстро развить навык рисования или повысить уровень своего мастерства.

12. Скетчбук, который научит вас рисовать

Если вы никогда не рисовали, но всегда мечтали начать это делать, то эта книга для вас. Она создана для того, чтоб изрисовать ее своими набросками и скетчами. Один из лучших современных дизайнеров и художников Робин Ланда быстро научит вас основным элементам рисования — линиям, формам, цветам, текстурам. Все эти приемы вы тут же будете отрабатывать на практике, закрепляя результат.

13. Вы сможете рисовать через 30 дней

Подписаться на рассылку
по творчеству

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про дизайн, рисование, творчество, писательство? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные вдохновляющие обзоры.

Книги по UX-дизайну на русском

Чтобы вы узнали все тонкости профессии UX-дизайнера, мы собрали для вас топ лучших книг по дизайну. Без них вам не создать продукт с впечатляющим пользователя интерфейсом, а именно от этого зависит, как долго продукт сможет просуществовать. Книги подойдут как начинающим дизайнерам, так и познавшим первые «правочки».

Смотрите так же:  Гражданский кодекс глава 35

«Ководство» Артемия Лебедева

Вряд ли в России есть дизайнер, чьё имя звучит чаще, чем имя Артемия Лебедева. Многие утверждают, что слава Лебедева носит скандальный характер, но мало кто умеет говорить и писать о шрифтах и вёрстке так же увлекательно, как он. «Ководство» — это сборник размышлений автора о различных видах дизайна и, конечно, о том, каким должен быть пользовательский интерфейс.

Книга Лебедева поможет сформировать дизайнерское чутьё у новичков и станет предметом увлекательной дискуссии для профессионалов.

«Дизайн должен быть простым, но не примитивным».

«Не заставляйте меня думать» Стива Круга

Это must-have для любого чайника от крутого специалиста по дизайну интерфейсов. Стив Круг работал с такими компаниями, как Apple, AOL, Cox Interactive Media и многими другими. Его книга «Не заставляйте меня думать» — это мольба каждого пользователя, который заходит на ваш сайт, и автор расскажет, как выполнить эту просьбу.

Книга по вёрстке и дизайну расскажет, как правильно сделать сайт, и чего категорически не стоит делать. Она легка для чтения, но при этом содержит много полезных советов, подсказок и примеров. Основной акцент на том, как построить уважительные отношения с клиентом и развить доверие.

«Пользователь никогда не должен тратить и сотой доли секунды на то, чтобы разобраться, можно или нельзя щёлкнуть по объекту».

«UX-дизайн . Практическое руководство по проектированию опыта взаимодействия» Расса Унгера и Кэролайна Чендлера

Русскоязычных пособий, в названии которых встречается термин « UX-дизайн» очень мало, и эта — одна из них. Её авторы — пионеры этого направления. Росс Унгерн — директор по дизайну в 18 °F — агентстве цифровых услуг, которое производит продукты для правительственных организаций США. Кэролайн Чендлер — директор по работе с пользователями в Eight Bit Studios — одной из лучших цифровых компаний в США и в мире.

Здесь вы найдете практически все о работе проектировщика интерфейса. Преимуществом является пошаговая инструкция, а также возможность перенять западный опыт.

«Мы сильнее всего преисполняемся гордости тогда, когда наше создание настолько хорошо, что люди этого даже не замечают!»

— Расс Унгер, Кэролайн Чендлер

«Сначала мобильные!» Люка Вроблевски

Уже давно стало понятно, что мобильный интернет побеждает в борьбе за пользователей. Только за последний год в РФ на 90% увеличился объём интернет-трафика с телефонов. О том, как работать с мобильной версией и адаптивным дизайном сайта, блестяще написал Люк Вроблевски — один из создателей соцсети Bagcheck, которую буквально через несколько месяцев после запуска купила компания Twitter Inc.

Книга расскажет, что происходит в мире интернета здесь и сейчас и даст множество примеров и вдохновляющих идей о вёрстке и дизайне мобильных версий сайта.

«Мобильный трафик растёт не только потому, что появляются все более совершенные устройства — они становятся еще и дешевле».

«Психбольница в руках пациентов» Алана Купера

Знаете, почему пожилым людям так сложно освоить компьютер, смартфон, да даже банкомат? Потому что, по мнению автора, разработчики не стараются сделать окружающую реальность удобной для пользователей. К такому выводу пришел Алан Купер — один из лучших и самых опытных дизайнеров США. Его называют отцом Visual Basic, потому что он предложил принцип связи языка и графического интерфейса.

Книга расскажет о том, как сделать взаимодействие людей и машин приятным и не разрывающим мозг обеих сторон. Автором выведены основные показатели качественного интерфейса и рассказано, как их достичь.

«Среда web по организации схожа с Советским Союзом, здесь центральные компьютеры указывают беспомощным настольным машинам, что делать».

«Отзывчивый веб-дизайн » Итана Маркотта

Автор термина «отзывчивый веб-дизайн » посвятил этому понятию целую книгу. Итан Маркотт рассказывает, как создать страницу, которая одинаково легко будет смотреться как на большом экране стационарного компьютера, так и с мобильных гаджетов. И ему можно верить, ведь он работал с такими заказчиками, как New York Magazine и Стэнфордский университет.

Подробное руководство по работе с кодом, имеет множество полезных ссылок, читается легко и быстро.

«Самое хорошее (и в то же время самое плохое) в сети то, что она игнорирует какие-либо ограничения»

«Дизайн привычных вещей» Дональда А. Нормана

Пользовательский интерфейс — это не только компьютерный термин. Он есть у каждого бытового предмета: чайника, стула, входной двери. И дизайн этих вещей — это не только их красота, но и удобство. Зачастую изысканный чайный сервиз может быть абсолютно неприменим в быту — и это дизайнерский провал. Книга «Дизайн привычных вещей» бывшего вице-президента Apple Дональда А. Нормана — это целая энциклопедия таких провалов и грандиозных успехов.

В книге описаны основные принципы дизайна, его философия. Здесь подход к внешнему виду вещей описывается с точки зрения психологии их пользователей.

«Если у вас возникают трудности с использованием тех или иных предметов: дверей, компьютеров или выключателей — это не ваша вина. Не корите себя. Во всем виноват дизайнер».

— Дональд А. Норман

«Умный дизайн. Простые приёмы разработки пользовательских интерфейсов» Джеффа Джонсона

Один из отцов первых графических интерфейсов Джефф Джонсон уверен, что неправильный дизайн сайтов или приложений может полностью перечеркнуть труды разработчиков. Чтобы этого не произошло, нужно не просто знать основы графики, но и разбираться в психологии. И ко мнению автора книги по графическому дизайну стоит прислушаться, ведь принципы, которые, в частности, разрабатывал он, до сих пор используются такими компаниями, как Windows, Mac OS и Android.

Прагматизм программиста соединяется в этой книге по дизайну интерфейсов с основами поведенческой психологии. В результате автор научно объясняет, как реагирует пользователь на те или иные ошибки, допущенные при разработке интерфейса

«Желательно с самого начала иметь какую-то идею или проблему, которую вы хотите решить с использованием цифрового интерфейса».

« UX-стратегия . Чего хотят пользователи и как им это дать» Джейми Леви

Джейми Леви — это человек, который вошел в цифровую эру, опережая интернет. На заре 90-х она издавала журналы, записанные на дискете, а также в дополнение к альбому Билли Айдола Cyberpunk выпустила крутейший пресс-кит , который увеличил продажи диска. С середины 1990 годов Леви выпускает интерактивные веб-приложения , и даже поделилась с миром своим опытом о том, как взаимодействовать с пользователем.

Книга научит, как запустить веб-проект , и с точки зрения UX-проектирования , и со стороны бизнес-стратегии .

«Желательно с самого начала иметь какую-то идею или проблему, которую вы хотите решить с использованием цифрового интерфейса».

Используйте опыт и советы профессионалов, а также создавайте свои правила. Главное, не забывайте заботится и предугадывать потребности посетителей сайта и грамотно пользоваться терминологией из области UX-исследований .

Учебник дизайнера

О компании: Большое учебное пособие по дизайну.

Вас ждут уроки по Photoshop, Illustrator, inDesign, Adobe Muse, After Effects, 3D Max, Cinema 4D и Corel Draw.

Здесь вы сможете познакомиться с такими фундаментальными аспектами дизайна как Композиция, Теория цвета, и многим другим.

862 записи предложить новость

Если заказчик просит поиграть с цветом, на помощь дизайнеру сегодня придет множество инструментов и ресурсов. Можно довериться компьютеру, который сгенерирует градиент самостоятельно или людям с разных уголков планеты, создающим цвета, палитры и паттерны, с целью поделиться всем этим багажом с другими.

В статье 12 ресурсов, которые помогут с выбором цвета и просто вдохновят на создание крутых проектов.

Уроки и лекции о дизайне в полиграфии

В подборке четыре практических урока и пара лекций, которые позволят приобрести знания в области допечатной подготовки, освоить тонкости подготовки растровых изображений к полиграфической печати, Показать полностью… а также помогут приобрести знания, которые позволят общаться с технологом или начальником препресса типографии на одном языке.

Темы:
— Как работать в CMYK
— Допечатная подготовка изображений
— Полиграфия и допечатная подготовка 1.0 — основы полиграфии
— Полиграфия и допечатная подготовка 2.0 — продвинутый уровень
— Дизайн в полиграфии. Работа со шрифтами. Работа с цветом. Правила композиции.
— Семинар «Тренды 2015. Печатная реклама и графический дизайн»

Пособие не дизайнеру

Я не заканчивала дизайнерских курсов и не училась дизайну в институте, но мне удалось пройти свой собственный курс обучения за 6 месяцев, замечу, что в процессе обучения я параллельно занималась полный день своей основной работой. Хотя я не думала, что уже готова устраиваться на новую работу дизайнером, все же мне сильно повезло и удалось найти неплохое место.

Конечно, я понимаю, что у меня нет тех навыков, которые есть у многих профессиональных дизайнеров, которые учились этому несколько лет и имеют большой стаж работы, тем не менее, я чувствую, что могу работать на хорошем уровне, создавая неплохой дизайн. В настоящее время я занимаюсь дизайном веб-сайтов.

Эта статья поможет начинающим дизайнерам сделать первые шаги в изучении дизайна самостоятельно, здесь вы найдете ссылки на те книги и ресурсы, которые помогли мне в изучении и оказались полезными. Замечу, что ссылки указывают на англоязычные ресурсы, которые я использовала для самообучения.

Уровень первый: учимся видеть

Основная ошибка, которую совершают начинающие дизайнеры – это попытка сразу начать с изучения Photoshop и рисования дизайна. Но Photoshop не сделает вас дизайнером, так же как покупка красок и кисточки не сделает из вас художника. Поэтому начнем с освоения самых азов дизайна.

Учимся рисовать

Для выполнения этой задачи не потребуется прилагать больших усилий или записываться в школу художников, вам не придется рисовать натюрморты и раскрашивать картины маслом, ограничимся изучением основ рисования, чего будет достаточно, чтобы сделать набросок на бумаге. Поможет в этом одна хорошая книга по рисованию – «Как научиться рисовать за 30 дней». Практикуясь по полчаса в течение 30 дней вы сможете изучить основы рисования.

Изучаем теорию графического дизайна

— Начните с книги – «Нарисуй это». Эта книга поможет понять основы дизайна.
— Изучайте работу с цветом, типографию и создание дизайна на основе сетки.
— Проходите по несколько обучающих уроков с этого сайта каждый день.

Смотрите так же:  Расчет wacc налог на прибыль

Изучите основы опыта взаимодействия

Написано огромное количество книг на эту тему, начать можно с этих двух:
— «Дизайн повседневных вещей».
— «Не заставляй меня думать!»

Абракадабра вроде Lorem Ipsum должна настораживать, это прямой указатель на плохого дизайнера. Хороший дизайнер должен уметь хорошо общаться со своими пользователями, он видит весь процесс оценки его дизайна в целом и не упускает таких деталей как презентационный текст. Каждое слово подбирается вдумчиво, с умом, а сам текст пишется с расчетом, что его будут читать люди. Не используйте заумный язык, которым пользуются учителя в школе.

— Прочитайте книгу «Почему одни идеи выживают, а другие — нет». Эта книга научит вас как привязать к себе читателей.
— На этом сайте много примеров хорошо подобранного текста.

Уровень второй: учимся пользоваться Photoshop и Illustrator

Изучив основы можно приступать к освоению программ для создания дизайна. Изучение лучше всего начать с Illustrator (программа, которую используют дизайнеры для рисования различных иконок и логотипов). Написано огромное количество обучающих материалов на эту тему, я приведу лишь несколько ссылок на книги, которые были особенно полезны. Вы же можете воспользоваться теми ресурсами, которые покажутся наиболее подходящими.

Изучаем Illustrator

— «Иллюстратор — аудитория в книге». Скучная книжка, но если вы осилите хотя бы половину этого материла, то получите базовые навыки по использованию Illustrator.
— «Основы векторной графики». Эта книга научит вас создавать иконки в Иллюстраторе, которые будут выглядеть действительно профессионально.
— Так же посмотрите обучающий урок по созданию логотипа в Illustrator, вам это должно понравиться.

Изучаем Photoshop

На эту тему написано не менее миллиона обучающих статей, один из популярных сайтов с качественными материалами — дизайн на tutsplus. А это пример хорошего обучающего урока «как создать psd шаблон для веб-сайта» с этого же сайта. Уделяйте прохождению этих уроков пару часов каждый день и прогресс не заставит себя ждать.

Уровень третий: приобретение специализации

Настало время определиться с той сферой дизайна, которой вы будете заниматься в дальнейшем. Уделите время изучению разных направлений дизайна (сайты, графика, мобильные приложения) и выберите для себя то, что приносит больше всего позитивных эмоций.

Изучаем дизайн логотипов

Изучаем веб-дизайн

— «Не заставляй меня думать» — книга о дружелюбном пользовательском интерфейсе.
– «Принципы красивого веб-дизайна». Название говорит само за себя.
— Создайте список веб-сайтов, которые кажутся вам привлекательными, отмечайте их особенности и структуру.

Уровень 4: создание портфолио

Вам не нужно заканчивать художественную школу, чтобы устроиться на работу дизайнером, но без хорошего портфолио точно не обойтись.

Как создать портфолио новичку без опыта работы? Для этого не обязательно иметь за плечами законченные проекты или работать с настоящими клиентами. Просто занимайтесь своими собственными проектами.

Вот, что вы можете сделать, чтобы получить опыт:

— Найдите сайт с плохим дизайном и переделайте его.
— Найдите благотворительные проекты и предложите сделать дизайн бесплатно.
— Практикуйтесь на сайтах для дизайнеров.
— Присоединитесь к команде на StartupWeekend.
— Выполняйте задания из этой книги.

Не включайте абсолютно все свои работы в портфолио, выберите только самые лучшие.
На начальных этапах не старайтесь быть оригинальным, это придет со временем, с опытом, с мастерством. Вначале все изучают основы и повторяют простые вещи за учителем, а когда накопится достаточно опыта, можно переходить к более продвинутым и самостоятельным работам.

5 книг для начинающего дизайнера

Начинать учиться чему-то всегда непросто. Тем более, когда обычные учебники не дают тех знаний, которые нужны на практике.

Для начинающих дизайнеров ниже найдется подборка лучших книг, которые помогут им выучить азы этой профессии и двигаться дальше, к профессионализму и опыту.

Майкл Джанда «Сожги свое портфолио»

Эта книга поможет куда лучше ориентироваться в дизайне, чем любое специальное образование или серьезное портфолио. В книге рассказывается о всех тонкостях дизайнерского бизнеса, традициями, технологиями, о которых дизайнеры обычно узнают, только проработав несколько лет в профессии. Майкл Джанда, опытный дизайнер, с тонким юмором рассказывает о своих 10 годах опыта в дизайнерском бизнесе.

Майк Монтейро «Дизайн — это работа»

В своей книге известный графический дизайнер рассказывает о секретах профессии. Он убежден, что успех приходит не просто к гениальному веб-мастеру, но к тому, кто умеет в первую очередь учиться, а также внимательно слушать и наблюдать.

Монтейро считает, что многие начинающие дизайнеры совершают ошибку, когда тут же начинают работу над проектом, не общаясь особо с клиентом. Книга рассказывает о всех процессах работы с заказчиком, а также дает практические рекомендации по всем основным рабочим эпизодам.

Джин Желязны «Говори на языке диаграмм»

В этой книге собраны все необходимые сведения о выборе диаграмм для работы дизайнера. Также имеются советы по подбору цвета и шрифтов.

Здесь же можно найти и практические советы по исправлению неэффективных диаграмм. Эта книга существует уже множество лет и для большинства дизайнеров, аналитиков и руководителей является настольным изданием.

Аллен Херлберт «Сетка»

Книга о сетках для газет, книг и журналов с огромным количеством полезных примеров. Сетка в этой книге вовсе не названа главной технологией графического конструирования, ведь многие современные дизайнеры создают отличные композиции без использования данного метода, но модульная сетка все же важна в процессе конструирования. В книге есть множество примеров работ самых популярных дизайнеров, в которых была использована сетка во всем многообразии ее форм.

Робин Вильямс «Дизайн для НЕдизайнеров»

Это прекрасное пособие для непрофессиональных дизайнеров, которым время от времени нужно создавать какие-то графические продукты. Например, флаера, визитки, открытки, и т.п. В книге можно найти много практических примеров хороших и плохих дизайнерских решений, а также четыре главных правила для создания успешных дизайнерских продуктов.

Кроме того, в издании имеется основной каталог шрифтов с объяснением их назначения, а полученные знания можно закрепить при помощи тестовых заданий.

Книги для дизайнеров: 12 изданий, которые научат мыслить шире

Книги профессиональной тематики вряд ли сделают из вас дизайнера. Но они определенно необходимы для того, чтобы создать основу для деятельности и помочь избежать ошибок, на которых набивали шишки предшественники. Книги для дизайнеров не дадут вам подробной инструкции, как стать профессионалом, но они откроют новые взгляды и расширят границы ваших знаний.

Чтобы не быть голословными, мы составили подборку, основываясь не только на личных предпочтениях, но и опираясь на мнения экспертов. Открывайте и пополняйте свои списки must-read.

1. Эрик Шпикерманн «О шрифте»

Книга для тех, кто хочет понимать интонацию шрифта и разбираться в тонкостях типографики.

Книга, демонстрирующая на простых и привычных примерах, что типографика — не искусство для избранных, а мощный инструмент доступный всем, кому есть что сказать. Шрифт сопровождает нас везде: на упаковках продуктов, вывесках, экранах телевизоров и смартфонов. И Шпикерманн доказывает, что шрифт — та же интонация, это наглядный язык, соединяющий автора и читателя.

Автор рассказывает об истории возникновения разных гарнитур, о грамотном их использовании и отвечает на вопрос о том, почему каждый день их требуется все больше и больше.

«Книга редкой практической силы. Ценность издания заключается в её углубленном раскрытии понятия Шрифт не только со стороны проектирования, но и с точки зрения функций типографики», — отзывется Андрей Кожанов, бренд-консультант, куратор магистратуры «Бренд-дизайн» в Высшей школе брендинга и руководитель агентства FRONT:DESIGN.

Эрик Шпикерманн — дизайнер, профессор Бременской академии искусств, член Немецкого совета по дизайну, президент Международного общества дизайнеров типографики.

Если вы когда-нибудь были в Германии и катались на немецких поездах — надписи, схемы и указатели, которые вы видели на остановках, перронах и вокзалах, написаны шрифтом Deutsche Bahn, созданным руками Эрика Шпикермана. И это далеко не единственная его заслуга: он также создатель шрифта для немецкого Audi и автор нового дизайна для журнала «The Ecоnomist».

2. Ян Чихольд «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера»

Книга для тех, кто интересуется историей графического и шрифтового дизайна.

Книга Яна Чихольда — это классика. Несмотря на то, что описанные стандарты устарели и не используются, а сам Чихольд со временем отказался от многих высказанных идей, книга все равно является манифестом современной типографики.

Это доскональное и подробное исследование, охватывающее широкий круг вопросов: от теорий социального критицизма и истории искусств до возрастающей важности фотографии в графическом дизайне.

Чихольд рассказывает о трансформации графического дизайна в эпоху модернизма, о становлении новых убеждений применительно к типографике, а также формулирует предельно ясные и четкие правила оформления печатных материалов.

«Человек, который понимает глубокое внутреннее сходство типографики и архитектуры, который смог проникнуть в сущность новой архитектуры, не сомневается в том, что будущее — за Новой типографикой, а не за старой»

Ян Чихольд — немецкий типограф, дизайнер и преподаватель, внесший огромный вклад в развитие графического дизайна и типографики XX века. Его работы практичны и эстетичны. Чихольд много работал в книжном дизайне, оформив значительное количество немецких, швейцарских и английских изданий.

3. Пол Рэнд «Дизайн: форма и хаос»

Книга для тех, кто считает себя дизайнером.

Эту книгу от легенды должен прочитать каждый, кто имеет отношение к сфере дизайна. Ведь автор не просто рассматривает насущные проблемы дизайнеров, он обращается к ценностным основам и говорит о значении мышления в создании. Иными словами, Рэнд написал книгу, которая никогда не потеряет своей актуальности — она вечная, хоть и рассказывает о положении современного дизайна.

Автор обличает непрофессионализм и скоротечные «модные тренды», рассуждает о специфике творческой деятельности и той профессиональной страсти, благодаря которой рождается хороший дизайн. Свои тезисы автор иллюстрирует собственными работами, а также произведениями художников и дизайнеров, творчеством которых восхищается.

«Качество дизайна воспринимается как некая абстракция, один полагает, что другие понимают, что имеется в виду, хотя никто не уверен наверняка»

«Это очень умный, очень злой, очень понимающий старик, который опережает свое время на сто лет. А может быть и на триста, просто мы об этом не узнаем при жизни», — такими словами Артемий Лебедев описывает Пола Рэнда, называя его своим учителем.

Смотрите так же:  Субсидия прожиточный минимум 2019

Американский арт-директор и дизайнер, известный своими корпоративными логотипами (IBM, Inc., Westinghouse, ABC и NeXT Стива Джобса), связал работу графического дизайнера с бизнесом и превратил ее в мощный бизнес-инструмент, лишив статуса скромного оформительства.

4. Оливер Сакс «Человек, который принял жену за шляпу»

Книга для тех, кто хочет разобраться в отношениях между мозгом и сознанием.

Эта книга о людях, которые понимают мир иначе, о сложностях человеческого организма и сознания. Автор рассказывает истории нескольких человек, которые пытаются побороть серьезные и необычные нарушения психики, которые борются за выживание в условиях, совершенно невообразимых для здоровых людей. Труднопостижимые отношения между мозгом и сознанием Сакс объясняет доступно, живо и интересно.

Книга заставляет задуматься о том, где же те границы, за которыми стирается личность. Что именно определяет наше «Я»? В общем, побуждает задать себе много хороших вопросов.

Оливер Сакс — известный британский невролог и нейропсихолог, автор ряда популярных книг, описывающих клинические истории его пациентов. Удивительный эрудированный человек, сочетающий в себе аналитические способности и философско-религиозные наклонности.

5. Герман Цапф «Философия дизайна Германа Цапфа»

Книга для тех, кто хочет развить вкус и перенять опыт выдающегося дизайнера.

Единственным минусом этой книги можно считать то, что она не воспринимается целостно, потому что состоит из отдельных статей и лекций. Тем не менее, это не мешает получать уйму знаний и развивать собственный взгляд на дизайн. В избранных статьях Цапф делится своим опытом в вопросах, связанных с каллиграфией, типографикой и разработкой шрифта.

Издание прекрасно иллюстрировано работами автора и адресовано шрифтовикам, дизайнерам, оформителям и художникам книги.

Герман Цапф — выдающийся немецкий шрифтовой дизайнер, каллиграф, художник книги, автор множества статей, посвященных современным технологиям в области типографики и книгоиздания. Цапф разработал сотни шрифтов для металлического набора, линотипов, фотонабора и цифровой печати, среди которых есть гарнитуры, считающиеся шрифтовой классикой.

6. Юрий Гордон «Книга про буквы от Аа до Яя»

Книга для тех, кто хочет самостоятельно мыслить в плоскости типографики и каллиграфии.

Внушительного размера издание представляет собой экскурс по истории типографики и глубокое исследование особенностей шрифта. Причем настолько подробное, что автор тщательно анализирует каждую букву русского алфавита.

Много внимания в книге уделяется элементам типографики и визуальной коммуникации. На конкретных примерах автор показывает, почему одни логотипы и надписи работают, а другие — нет. Поэтому книга будет интересна не только шрифтовикам и типографам, но и широкому кругу дизайнеров и оформителей. В каждой строчке — живой язык, любовь к читателю и желание сделать мир красивее.

«Развитое чувство прекрасного, как известно, один из признаков свободного человека»

Юрий Гордон — шрифтовик, дизайнер, иллюстратор и гравер. Обладает на редкость широким творческим диапазоном — делает одновременно текстовые, акцидентные, сверхакцидентные шрифты, леттеринг, каллиграфию, шрифтовые иллюстрации, визуальную поэзию, реализует художественные проекты, основанные на типографике, и создает программы для работы со шрифтом.

За последние годы им были созданы или переведены на заказ более 300 начертаний шрифтов для различных клиентов, среди которых Газпромбанк, McDonald’s, Procter&Gamble, журналы Rolling Stone, Esquire, Огонёк и другие».

7. Джаред Даймонд «Ружья, микробы и сталь»

Книга для тех, кто хочет понять, почему в современном мире одни общества живут в благосостоянии, а другие — в нищете.

Эта книга стала международным бестселлером и принесла своему создателю престижную Пулитцеровскую премию. В основе лежит вопрос о том, почему разные регионы нашей планеты развивались настолько неравномерно. Ответ подробное, масштабное исследование с серьезной аргументацией.

Опираясь на данные географии, ботаники, зоологии, микробиологии, лингвистики и других наук, Даймонд убедительно доказывает, что асимметрия в развитии разных частей света неслучайна, и опирается на множество естественных факторов. Но книга совсем не похожа на скучный научный доклад. Наоборот, большое количество увлекательных примеров из богатого опыта наблюдений за народами делает произведение Даймонда ярким, живым и, несомненно, достойным лучшей литературной премии.

Американский эволюционный биолог, физиолог и автор нескольких научно-популярных работ, тематика которых охватывает антропологию, биологию, лингвистику, генетику и историю.

Обладатель Пулитцеровской премии за книгу «Ружья, микробы и сталь», по мотивам которой в 2005 году был снят документальный фильм производства National Geographic.

8. Йозеф Мюллер-Брокманн «Модульные системы в графическом дизайне»

Книга для начинающих графиков, типографов и оформителей выставок.

Эта книга — рай для перфекциониста. Представляет собой подробное пособие, которое необходимо читать даже тем, кто знает советы о вёрстке наизусть. Она не просто детально и убедительно доказывает универсальность модульного метода, но структурирует все знания в систему.

Автор на примерах рассказывает о применении модульной сетки в дизайне книг, периодических изданий, корпоративной полиграфии и выставочных пространств.

«Если поля слишком малы, пальцы касаются полос текста и иллюстраций, это вызывает безотчётную негативную реакцию»

Йозеф Мюллер-Брокманн — графический дизайнер и преподаватель, один из самых известных и ярких представителей швейцарской дизайнерской школы. Его творческие взгляды сформировались под воздействием таких художественных течений, как конструктивизм, «Де стиль», супрематизм и Баухауз. С последним направлением также связано и имя Ле Корбюзье , о котором мы недавно писали.

Графические работы Мюллера-Брокманна являются признанным образцом простоты в дизайне и тонкого использования типографики, формы и цвета.

9. Иоганнес Иттен «Искусство цвета»

Книга для тех, кто хочет научиться владеть гармонией цвета.

Иоганнес Иттен с бесконечной любовью рассказывает читателю об аспектах теории цвета. Книга, вобрав в себя опыт исследований и практических занятий, призвана освободить сознание художника и прояснить целый ряд проблем.

Чтение «Искусства цвета» похоже на медитацию, позволяющую расширить границы понимания и развить в себе чувство цвета.

Книга неоднократно переиздавалась и вошла в образовательные программы многих художественных школ различных стран мира. И это неудивительно, потому что Иттен был потрясающим учителем, судя по грамотному изложению информации и выстроению глав. К счастью, даже сейчас можно почувствовать себя студентом Баухауза, взяв в руки книгу Иоганнеса Иттена.

«Если вы, не зная законов цвета, способны создавать шедевры, то ваш путь заключается в этом незнании. Но если вы, не зная этих законов, не способны создавать шедевры, то вам следует позаботиться о получении соответствующих знаний»

Биография Иоханнеса Иттена заслуживает внимания не меньше, чем книга, написанная им. Швейцарский художник и один из ведущих преподавателей в знаменитом Баухаузе, внес огромный вклад в систему образования.

Система Иттена не подавляла личность, а помогала художнику находить свой путь, не теряя уверенности в своих силах. Тем не менее в 1922 году он покинул школу из-за разногласий, связанных с тем, что он проповедовал принципы внутренней гармонии, медитацию и вегетарианство.

10. Хеллер Стивен и Чваст Сеймур «Эволюция графических стилей. От викторианской эпохи до нового века»

Книга для тех, кто хочет ознакомиться с эволюцией графики и не только.

История и эволюция графического дизайна будет интересна всем, кто не любит поверхностное изучение, а интересуется истоками дизайна. Щедро иллюстрированная книга расскажет о возникновении коммерческого искусства, затронув не только крупные графические стили, но и уникальные явление такие, как польский плакат.

Интересно, что авторы акцентируют внимание на самих произведения, а не их создателях.

Стивен Хеллер — историк и критик графического дизайна, награжденный медалью Американского института графических искусств. Автор, соавтор и редактор более 130 книг о дизайне и поп­культуре. Работал арт­-директором газеты «Нью­-йорк таймс», преподает и руководит учебными программами в Школе изо­бразительных искусств.

Сеймур Чваст — директор международной дизайн­-группы « Pushpin ». Автор множества отмеченных наградами проектов в области издательского дела, корпоративных коммуникаций, упаковки, рекламы и анимации.

11. Роберт Брингхерст «Основы стиля в типографике»

Книга для тех, кто хочет знать, что такое качественная типографика.

С 1992 года книга считается авторитетом, который признали и приверженцы классики, и сторонниками авангарда. Даже немецкий типограф Герман Цапф желал, чтобы эта книга стала Библией типографики.

В ней рассмотрены как основные цели и задачи типографики, так и мелкие подробности микротипографики отдельных текстов (выключка, отбивки, кернинг, трекинг и т.д.).

Это книга-учебник, который станет вашим учителем на долгие годы. Здесь можно найти описание почти сотни отдельных знаков шрифта, словарь терминов типографики (110 терминов), сведения о 83 дизайнерах шрифта, 54 словолитнях и компаниях-производителях шрифтов.

«Все типографы, работающие с настольными издательскими системами, должны изучить эту книгу. Это не просто еще одна публикация по типографике, которых так много на рынке. Напротив, ее необходимо знать каждому, занятому графическим дизайном», — Герман Цапф.

Помимо того, что Роберт Брингхерст типограф, он еще поэт. Конечно, это видно при чтении оригинала книги, где его выдает потрясающий литературный английский.

Получил степень бакалавра гуманитарных наук в университете Индианы и магистра изящных искусств в университете Британской Колумбии. Преподавал литературу, историю искусства, историю типографики в нескольких университетах.

12. Крис Фрит «Мозг и душа. Как нервная деятельность формирует наш внутренний мир»

Книга для тех, кто хочет понять, как устроен ментальный мир.

Говоря о познании собственного я и расширении внутренних границ, нельзя не затронуть труды нейрофизиолога Криса Фрита. Он хорошо известен умением говорить просто об очень сложных проблемах психологии. Именно в этой сфере, наряду с изучением того, как мы воспринимаем окружающий мир, действуем, делаем выбор, помним и чувствуем, сегодня и происходит научная революция, связанная с внедрением методов нейровизуализации.

Книга, в которой доступно рассказывается о мире наших ощущений, переживаний и представлений. Автор доступно объясняет, как зарождаются, развиваются и как живут психические образы и представления о реальном физическом мире.

Крис Фрит — английский нейробиолог и нейропсихолог. Автор более 400 публикаций, в том числе основополагающих книг по нейробиологии, таких как классическая «Когнитивная нейропсихология шизофрении». Автор научно-популярной книги «Мозг и душа», которая вошла в лонг-лист премии Лондонского королевского общества.